时间与科技

时间是林欣欣作品中的一大主题。她不仅将自己的一次个展命名为《时时》, 还出版了一册同名诗集。作为一位科技专家、画家与音乐家，她热衷于探索时间的各个层面——包括时间的科学、美学与哲学维度。 诸如《流光层层》和《嘶嘶作响的泡泡》等作品探讨了时光的流逝。。另外，《有感于时》和《走在时代前端》等画作，深刻表达了对人类在地球上存在的时间何其短暂，却一直在努力克服时间的局限的事实的思考。 时间也可以是衡量林欣欣宏图大愿的一种依据。她努力寻求永远比他人先行几步，一直在思考要如何在不牺牲复杂性的前提下快速达成自己所欲追求的结果。 这样的思维最终改变了林欣欣的艺术实践，促使她在1994年做出一项决定，那就是放下传统的画笔，改用电脑鼠标进行创作。到了2012年，她甚至转换至完全不用输入笔，仅用手指直接在触控屏装置上勾画的方式。这样的作画方法到今天仍是极具特色，颇不常见。 此外，科技也使得艺术家能够轻易地扩大作品的尺寸，不必因为文档大小的局限而受到束缚。例如此幅数码画作《山景》，其实只是整件作品中一个极小的部分。据画家本人所言，整幅画若是全体展示，竟会长达1.8公里。她甚至懂得利用一套以数码方式构建的树状图，将本身创作中所表现过的所有题材组织起来，理出头绪。“树状图”是个技术术语，指的是显示各个对象群集和数据群集之间分层结构关系的一种电脑生成图式。有关的图式正在本展览中以七公尺长的壁画形式展出。