浅尝数码艺术，展开无言对话

惹化的作品到了后期出现了几种重要的变化。在1990年代，他开始就电脑生成艺术品进行粗略的尝试，并且也在绘画中使用爪夷文，作为一种反复出现的画面元素。 在1991至1992年这段期间，惹化在工艺教育学院担任媒体专员。他借助学院的电脑，成为了新加坡当时创作数码生成艺术品的的先驱艺术家之一。这次的展览就包括他当时此类作品的一部分。惹化创作这方面的作品，靠的是在康懋達公司所出产的阿米加个人电脑Deluxe Paint III的位图图形编辑器。阿米加跟苹果公司的第一款麦金托什电脑大约是同一时期推出，在当年被视为技术的尖端。 惹化的数码作品跟他的峇迪画一样，显示了他在很大程度上既是老师，又是学生。他对自己正职工作中所接触的媒介进行探索，以开放的思维探究它们的可能性。 1994年，惹化正式退休，并且搬迁到马来西亚柔佛新山。新的地点带给他更宽敞的画室空间；他这个时期的许多画作得以在长度上延伸到两公尺以上。现在在您右边的，是属于《无言对话》系列的一件作品。画中的爪夷文虽然笔意淋漓，字母却是一再重复，密密麻麻地互相重叠，有如喧哗杂乱的对话，因而无法解读。 作品系列的名称《无言对话》，令我们想到惹化于数十年前曾经把艺术称为一种“无声的语言”。他说：“作品自能发声，一笔一划都在诉说画家的心声。” 就这样，惹化·拉迪夫作品的生命力超越了他跟织物打交道的一生，至今犹存。这些作品将会向未来的世代继续诉说一个狮城之子的所思所感，告诉他们这名画家兼教师曾经走过了巨变时代，见证了新加坡如何从甘榜蜕变为都市，从第三世界国家一跃而成为第一世界国家的过程。